Laurence Prorok is a French born Artist based in Marseille, France. She holds a Master of Architecture from ENSA Paris la Villette and a BFA from AA University SF, CA.
In addition to her own practice, Prorok has been an accomplished freelance architect and urban designer.
Her artistic work, largely rooted in drawing, deals with the act of image making through varied and meticulous means.
She was recently awarded the Taylor Foundation Prize Paris.
Laurence Prorok est diplômée en Architecture de l’ENSA Paris La Vilette et en Arts Visuels de AA University SF, Ca, USA. Elle vit et travaille entre Aix en Provence France et Naples en Italie.
Fondation Taylor Prize 2024
Artist Statement
My work is a space of expression to the Movement of Nature. Each piece is like an immersion in an abstract and living force, which spreads out with force and spontaneity.
Captivated by textures, patterns, geometric orders, I collect my sources of inspiration from my surrounding world.
My works are executed in restrained, controlled and repetitive gestures. For me, time is a real production material necessary to the development of my research.
The slowness of the technique used may seem in opposition to the vitality that emanates from my compositions. However, my meticulous technical mastery, which delicately raises the shadows (the solids) in successive layers to leave space for the light (the voids), offers uncontrolled freedom to the Movement which then imposes its trajectory and spreads over several panels, taking on the appearance of a mural. The relationship between solids and voids has been one of the main themes to her professional practice as an architect for twenty years.
My drawings through the association of figurative forms, stimulate the imagination of the viewer who enters a world of unexpected suggestiveness, where simplified and almost schematic structures become instinctively seductive.
Démarche artistique
Ce qui intéresse l'artiste c’est d’offrir un espace d'expression au mouvement. Chaque tableau est comme une immersion dans un monde abstrait et vivant, qui s'étale avec force et spontanéité.
Captivée par les textures, les motifs, les ordonnances géométriques, l'artiste collecte au travers de la photographie, ses sources d’inspiration dans les détails du monde qui l’entoure. Rappelant une influence du mouvement monochrome asiatique, ses œuvres sont exécutées dans un geste retenu, maîtrisé et répétitif.
Le processus de production est assez long et peut durer plusieurs semaines. Pour Laurence Prorok, le temps est un véritable matériel de production nécessaire au développement de sa recherche. La lenteur de la technique utilisée peut sembler en opposition avec la vitalité qui émane de ses compositions. Pourtant, sa maîtrise technique minutieuse, qui fait monter délicatement par couches successives les ombres (les pleins) pour laisser de l’espace à la lumière (les vides), offre une liberté d’expression au Mouvement qui impose alors sa trajectoire et dicte la nécessité de s’étaler sur plusieurs panneaux, prenant l’allure d’une fresque. La relation entre les pleins et les vides est depuis vingt ans un des thèmes chers à sa pratique professionnelle comme architecte.
Ses tableaux, par l’association de formes figuratives, stimulent l’imagination du spectateur qui pénètre un monde à la suggestivité inattendue, où des structures simplifiées et presque schématiques deviennent instinctivement séduisantes.